朝阳印记

      朝阳先生，姓邓，名日龙，1979年生于广东湛江，现为中艺馨书画院副院长。

那是深圳的6月，在深圳原创书画艺术集中地—梧桐山小镇，见到朝阳先生，初次印象，虽然没有满腹经纶、文雅极致，但在炎热的夏天，的确给了我清凉、清新的感觉，甚至不相信这个身体微胖、言谈具个性但不显张扬的年轻人，竟是一位执笔绘画且极具潜力的画家。那天，有幸目睹其现场作画，画的是《直上青云》，只见其运笔如行云流水，短短的十五分钟，竟然成画，画面的竹干刚劲有力，同时竹干的绿色又显得那么清新、自然，足见其画功的扎实，整个画面没有一片竹叶，犹如少林的大力金刚拳没有任何拖泥带水直奔主题，显得构图的独特干练。

随着交往的深入，得知其8岁执笔跟其外祖父、舅父学画，十六岁就只身一纸一笔游历各地体验各地风土人情，积累了丰富的画材。在游历生活中，朝阳先生师从国家一级画师、岭南派画家杰出代表谢海泉老师，并得到了李永才、郝鹤君、方楚雄等画家赏识并指点，但朝阳先生并没有全盘照搬前辈老师们的画艺，而是凭着其超凡的学习和体悟能力融百家之长，渐成独具一格的画风，其作品《天籁之石》、《天籁之韵》，线条简逸玄淡，构图大气大胆，欣赏画犹如身临其境，显得那么旷达空灵，有道家宣扬的天人合一之感。

在朝阳先生的画中可以看出，其热爱生活、热爱大自然，而且看事物的角度是那么独特新颖，他说：生活中处处存在美，但并不是每个人都能发现美，比如山水虽美，但欣赏山水的人心情各异，视角也各异，画家则要凭其多年的游历经验和专业视角，去发现独特的美，并在画中体现出来，这样的画才有价值和生命力。发现美而且发现独特的美，并将美通过各种的表现形式和形态表现出来，这是原创画家的创作源泉，也是一种艺术使命。这就是朝阳先生，一直坚持“艺术源自生活并高于生活”的艺术准则的朝阳先生。

朝阳先生非常善于并勤于学习，跟大多画家一样，其最好的学习工具就是书籍画集画册，名家画集、新生代画家画集，甚至毫无声名的画家画册，不管油画、国画、水彩画，其均能从中吸取或借鉴或启发些东西，所以可以在其作品中看到，用油画手法创作国画，用国画手法创作油画，甚至在一幅作品中可以看到多种技法，并没有固定的一个绘画模式，但是作品却像张三丰的太极那么实用，无招胜有招，每幅作品均可耐人寻思。朝阳先生说：所有人都可以成为我的老师，绘画技法本无所谓成熟或生涩，一种新东西出来后，不为大多人接受，则称之为生涩，等为大家接受后，则变为成熟。成熟意味着什么？成熟则意味着程序式，而且程序性的结果就是死亡，所以作画需要求变。这就是朝阳先生，谦逊又不失个性，对绘画艺术有着深刻的体悟并融通的朝阳先生。

每次看到朝阳先生，几乎都是同一个与其年龄不符的精神状态：语速均匀、处事不惊、心态恬泰、热爱生活但对于作画永远充满激情。脑中一闪，这不正是一个得道者吗？正如朝阳一样，永远给人以满满的希望。虽然朝阳先生淡薄名利、崇尚自然生活，但我相信朝阳先生日后必定能够为更多的专业和非专业人士所认知并肯定，从而攀上艺术高峰。

这就是朝阳先生，向往阳光并给人希望的朝阳先生。

                                                                                                                                                        苏小东笔